Пабг нью стейт порно
Автор: � | 2025-04-17
В этом видео где скачать пабг нью стейт Как поиграть в пабг нью стейт без регистрации на техническом ню стейт, new state pubg, нью стейт, pubg mobile new state, пубг нев стейт, пабг, pubgnewstate , пабг мобайл, пабг , pubgmobile
что лучше пабг мобайл или пабг нью стейт
— в салоны тату и пирсинга, съемочные площадки, садо-мазо темницы, центры политических встреч порнорежиссеров и секс-работниц, выставочное пространство для того, что Спринкл назовет «секс-артом», или в подобие издательства, где печатались политико-сексуальны брошюры, журналы и листовки, призывавшие к легализации проституции и порнографии.Этот процесс «публикации» (становления общественным) личного пространства характеризуется, с одной стороны, ростом популярности перформанса как художественной практики в начале 1970-х, и с другой, все большим распространением феминистского искусства. Мы можем сравнить «Салон Спринкл» с многочисленными перформативными пространствами, которые открывались в те годы в нью-йоркских квартирах, например, у Адриан Пайпер или Ивонны Райнер, или с «Женским домом» — жилое пространство, которое Джуди Чикаго, Мириам Шапиро и Фэйт Уайлдинг трансформировали в перформативное, создав галерею, функционировавшую с 1971 по 1989. Постепенно Спринкл движется от частной рекламы сексуального клуба или «Салона Спринкл» к тематизации процессов построения, обобществления и приватизации ее тела и сексуальности в перформансах 1980-х. Например, в «Раздевайся говори» (перформансе, который сначала проводился в стрип-залах «Центра “Мир шоу”» на 42-й улице Нью-Йорка и затем показанный в «Исполнительском гараже» на Вустер-стрит, в рамках проекта «Прометей») Спринкл искажает господствующую порнографическую риторику, внедряя рефлексивные и политические фрагменты речи в изначально молчаливую хореографию стриптиза.В «Порностатистике», перформансе из той же серии, Спринкл, пародируя выдуманного предпринимателя, представляет публике серию компьютерных диаграмм, в которых описывает преимущества и недостатки своей карьеры проститутки с точки зрения экономики и труда. Изображение, наилучшим образом раскрывающее связь «секс-работа-город», — кадр, на котором Спринкл складывает длину всех пенисов, с которыми имела дело за свою секс-карьеру, а затем сравнивает результат с высотой Эмпайр-стейт-билдинг. В конечном счете «Порностатистика»
Как настроить ПАБГ Нью Стейт
От кандалов и начинает крушить всё подряд, наводя ужас на обитателей Нью-Йорка. Лишь с помощью авиации удаётся уничтожить Кинг-Конга. В финальной сцене горилла стоит на верхушке Эмпайр Стейт Билдинг, держась одной рукой за шпиль башни, другой отбиваясь от назойливых аэропланов, расстреливающих её из пулемётов (Купер и Шедсак решили лично расправиться с разбушевавшимся чудовищем и снялись в ролях пилота и стрелка). А потом Конг срывается и летит вниз… В финале лейтенант полиции, глядя на поверженное чудовище, говорит: «Да, Дэнхем, аэропланы прикончили его». Карл Дэнхем его поправляет: «О нет. Это не аэропланы. Это Красавица убила Чудовище». (Последняя фраза вошла в сотню самых знаменитых фраз в истории американского кино.) Название фильма менялось несколько раз: «Чудовище», «Обезьяна», «Король обезьян», «Конг». Картину снимали весной и летом 1932 года на студии. Располагая скромным бюджетом, Купер и Шедсак использовали декорации джунглей, построенные для съёмок приключенческой ленты «Опаснейшая игра» (1932), в котором также играла Фэй Рэй. Гигантские ворота на острове в действительности были построены для Вавилонского эпизода знаменитого фильма Гриффита «Нетерпимость» (1916). Уиллис О'Брайен, используя метод покадровой съёмки, добился потрясающей комбинации кукольных и живых персонажей. Этот метод заключается в том, что кинокамера работает как фотокамера и делает единичные снимки, между которыми помощники режиссёра меняют расположение предметов и двигают куклу. Потом отснятые кадры могут совмещаться с другими, где действуют живые актёры. К сожалению, фильм не был отмечен премией «Оскар» — в то время ещё не существовало номинации за спецэффекты. Деревья и кустарники на земле в анимационных эпизодах — комбинация металлических конструкций и настоящих растений. Согласно рекламе рост Кинг-Конга составлял 50 футов (примерно 15 метров). На самом деле и фильме он значительно ниже, причём его рост меняется — с 19 футов в джунглях до 25 футов в Нью-Йорке. Для фильма изготовили несколько моделей гориллы. Сама модель была высотой всего 18 дюймов (45 сантиметров). Кинг-Конг производил впечатление колосса. Для крупных планов соорудили его грандиозный бюст, обшитый медвежьими шкурами (внутри помещались три человека, управлявшие мимикой свирепой физиономии), и знаменитую лапищу, на которой, визжа, билась актриса Фэй Рэй. Иногда страх Фэй на экране был неподдельным — она боялась сорваться вниз, выскользнув из механических пальцев. В Голливуде актрису даже прозвали «Скрим куин» («Королева визга»). Мемуары Фэй Рэй назвала «On the Other Hand» — по-английски это значит не только «С другой стороны», но и «На другой руке». В историю кино актриса вознеслась на гигантской обезьяньей ладони. В знаменитой сцене Конг, держа девушку на ладони, озадаченно рассматривал её и пытался раздеть, словно ребёнок куклу. Не забыл О'Брайен и своих излюбленных ящеров — Кинг-Конг вступал в схватку с тираннозавром, спасал героиню из когтей птеродактиля. Фильм вышел на экран и сразу стал сенсацией. Два года работы и 650 тысяч долларов не пропали даром. Великая депрессия — шёл 1933 год — не только не подорвала, но и усилила тягу публики к зрелищам. В первый же уик-энд «Кинг-Конг» собрал 90 тысяч долларов — сумма неслыханная по тем временам. Реклама сообщала: «Финансовый кризис, денег нет, — и всё же Нью-Йорк наскрёб 89 931 доллар за четыре дня (2, 3, 4, 5), чтобы посмотреть „Кинг-Конга“ в кинотеатре „Радио-Сити“». Коммерческий успех фильма спасНу что в пабг Нью стейт - YouTube
Самодельном костюме. Источник: ActivisionСюжет. Игра повторяет сюжет первого фильма Сэма Рэйми, но с небольшими отступлениями от основной истории. Кроме Зеленого гоблина Человеку-пауку противостоят Стервятник, Шокер, Скорпион. В версии для Xbox есть еще Крэйвен-охотник.Почему на девятом месте. Spider-Man: The Movie — это последний классический битэмап франшизы. Treyarch и Activision не стали изобретать велосипед: они взяли все основные механики из Spider-Man и его сиквела Enter Electro, сильно доработали боевую систему, а также увеличили размеры уровней. В остальном — все тот же Spider-Man 2000 года, но с привязкой к фильму. Игроку не позволяют спускаться на улицы Нью-Йорка, так что приходится снова довольствоваться крышами и закрытыми локациями вроде заводов или бандитских притонов. Впрочем, почти на каждом уровне есть несколько побочных активностей и секретов.Расстраивает одно — самая полная версия игры сегодня доступна лишь тем, кто коллекционирует ретроплатформы. Дело в том, что версия Spider-Man: The Movie для оригинального Xbox получила два эксклюзивных уровня про Крейвена-охотника, а также лучшую графику среди всех консольных версий.8 МЕСТОКонсольная версия Spider-Man 2 (2004)Год выхода: 2004Разработчик: TreyarchПлатформы: PlayStation 2, Xbox, GameCubeПримерная продолжительность: 7 часов на прохождение сюжета и 38 часов на всю игруИнновационные просторы Spider-Man 2. Источник: ActivisionСюжет. Игра повторяет сюжет второго фильма Сэма Рэйми, но с отступлениями. Питеру Паркеру противостоит не только один доктор Осьминог — придется сразиться и с Шокером, и с Носорогом, и с Мистерио. В борьбе с новыми злодеями Человеку-пауку помогает Черная кошка.Почему на восьмом месте. Консольная версия Spider-Man 2 — это первая игра про Человека-паука в открытом мире, этакий далекий предок Spider-Man 2018 года. Увы, Spider-Man 2 не во всех аспектах выдержала проверку временем. Озвучка Тоби Магуайра и Кирстен Данст оставляет желать лучшего, музыка однообразна, а камера порой выводит из себя. Но сильнее всего устарела картинка: дома и деревья на Манхэттене подгружаются прямо перед носом Паука, спрайтовые машины при приближении к земле резко превращаются в полноценные модели, а NPC на улицах редки. Но все это можно понять и простить — на большее консоли того времени и не были способны.В Spider-Man 2 один из самых амбициозных и больших миров в игровой индустрии первой половины нулевых. Сейчас это кажется обыденностью, но в 2004 году поражал сам факт того, что вы можете увидеть Эмпайр-стейт-билдинг на другом конце острова. Игра позволяла долететь до небоскреба за пять минут, а потом залезть на его шпиль и осмотреть окрестности.Еще Spider-Man 2 — первая игра с реалистичной физикой паутины. Паркер теперь цепляется за объекты вокруг себя, а не за воздух, как в предыдущих играх. Да и мир нельзя назвать совсем уж мертвым — город предлагает больше сотни разных активностей, выполнение которых способно растянуться на 30 часов.7 МЕСТОUltimate Spider-ManГод выхода: 2005Разработчик: TreyarchПлатформы: PlayStation 2, Xbox, ПКПримерная продолжительность: 5 часов на прохождение сюжета и 12 часов на всю игруПо ходу игры Человек-паук и Веном постоянно пересекаются друг. В этом видео где скачать пабг нью стейт Как поиграть в пабг нью стейт без регистрации на техническом ню стейт, new state pubg, нью стейт, pubg mobile new state, пубг нев стейт, пабг, pubgnewstate , пабг мобайл, пабг , pubgmobileКак настроить пабг нью стейт
Эдгар Уоллес Операторы: Э. Линден, Дж. О. Тейлор, В. Л. Уокер, К. Пич Музыка: Макс Штайнер В ролях: Фэй Рэй, Роберт Армстронг, Брюс Кэбот, Ф. Райхер, С. Харди, Н. Джонсон, С. Клементе, Дж. Флавин «Кинг-Конг» — бесспорный чемпион всех фильмов о монстрах и высшее достижение в спецэффектахвремен становления Голливуда — остается одним из самых долгоживущих и любимых шедевров художественного кино. По сути, история обезьяны позаимствована из «Красавицы и чудовища», но рассказана без счастливой концовки с превращением и в гаргантюанском масштабе: фильм Мэриана К. Купера и Эрнеста Б. Шодсака объединяет в себе серьезную работу с моделями и эмоциональный резонанс, который едва ли удалось повторить буквально сотням подражателей, появление которых было просто неизбежно. Сюжет разворачивается на фоне старого как мир конфликта между городом и природой. На остров с грозным названием Череп отправляется экспедиция, чтобы найти там огромную доисторическую гориллу, которую боятся и почитают аборигены, привезти ее в Нью-Йорк и сделать ее отличным аттракционом. Однако могучему Конгу не нравится в клетке; он убегает и устраивает разрушительный переполох в городе. Даже сегодня впечатляют сцены на острове — первое удивительное появление Конга, сцены с доисторическими существами, с которыми экспедиции приходится столкнуться, защищая или разыскивая похищенную Энн Дарроу (Фэй Рэй). На самом деле, Конга пугает красота Энн, и, когда он неминуемо сбежит из плена и помчится через Нью-Йорк, первое, что он сделает — это поймает девушку и сделает ее пленницей своей любви. Карабкаясь на Эмпайр-стейт-билдинг и отмахиваясь от досадливых самолетов, Кинг скорее пожертвует собственной жизнью, чем хоть как-то обидит Энн. Благодаря этому фильм получил знаменитый трогательный финал: «Чудовище убила красота». То, что гигантский примат превращается из пугающего отрицательного персонажа в симпатичного положительного героя, а неприязнь становится перспективой его преследователей, доказывает успех сложной и выразительной покадровой мультипликации Уиллиса О’Брайена (его ассистентом был будущий специалист по мультипликации Рэй Харрихаузен). Картина «Кинг-Конг» хоть и относится по сути к категории B, создала в Голливуде фетиш спецэффектов. Говорят, что во многом именно благодаря «Кинг-Конгу» многие картины настоящего времени гораздо больше концентрируются на форме, чем на содержании. Однако в отличие от современных упражнений в работе со спецэффектами, величие Конга обречено на долгожительство. Дж. Кл. ГОРЬКИЙ ЧАЙ ГЕНЕРАЛА ЙЕНА (1933) THE BITTER TEA OF GENERAL YEN США (Columbia), 88 мин., черно-белый Язык: английский/китайский/французский Режиссер: Фрэнк Капра Продюсер: Уолтер Вангер Авторы сценария: Эдвард Э. Парамор-мл., Грэйс Зэринг Стоун Оператор: Джозеф Уокер Музыка: В. Франке Харлинг В ролях: Барбара Стэнвик, Нильс Астер, Тошиа Мори, Уолтер Коннолли, Гэвин Гордон, Люсьен Литтлфилд, Ричард Лу, Хелен Джером Эдди, Эмметт Корриган Нетипичная мелодрама Фрэнка Капры повествует об американской миссионерке (Барбара Стэнвик) в Шанхае — типичной представительнице чопорной Новой Англии Меган Дэвис, помолвленной с другим миссионером, ее другом детства. Во время вспышек Гражданской войны она попадает в плен к китайскому военачальнику Йену (Нильс Астер). Невероятная история любви стала одной изДонат в Пабг Нью Стейт
(Джек Дрисколл), комедийный актёр Джек Блэк (Карл Дэнхем). Самого Кинг-Конга сыграл актёр Энди Серкис. Спецэффектами занималась компания «Вета». Перед ней была поставлена задача воссоздать атмосферу фильма 1933 года. Старый Нью-Йорк был построен в новозеландском городе Веллингтон. Точнее — в местечке Ловер-Хатт в 15 километрах от новозеландской столицы. Впрочем, небоскрёбов возводить не пришлось — «гримировались» только первые три этажа зданий, необходимых для съёмок Нью-Йорка. К сожалению, за год до премьеры римейка Джексона в возрасте 96 лет умерла легенда Голливуда Фэй Рэй. «Раньше я обижалась на „Кинг-Конга“, — говорила Фэй Рэй в интервью 1963 года. — Но теперь я больше не борюсь с этим. Я понимаю, что это классика, и мне приятно, что моё имя связывают с этим фильмом». В память об актрисе на Эмпайр Стейт Билдинг, у которого по сюжету умер Кинг-Конг, на четверть часа были погашены огни… «АТАЛАНТА» (L'Atalante) Производство: Франция, 1934 г. Авторы сценария Ж. Виго и А. Риера (по сюжету Ж. Гине). Режиссёр Ж. Виго. Оператор Б. Кауфман. Художник Ф. Журден. Композитор М. Жобер. В ролях: М. Симон, Ж. Дастэ, Д. Парло, Ж. Маргаритис, Л. Лефевр и др. Жан Виго — режиссёр с удивительной судьбой. Он прожил всего двадцать девять лет и поставил три фильма: «По поводу Ниццы» (1930), «Ноль за поведение» (1933), «Аталанта» (1934), ни один из которых не имел нормального проката. И вместе с тем его картины не погибли, более того, вошли в историю кино и оказали огромное влияние на его развитие. Фильмами Виго, к примеру, вдохновлялись лидеры «новой волны» Трюффо, Годар, Шаброль и другие. В «Аталанте» получила законченное выражение главная внутренняя тема творчества Виго — тема скрытой поэзии. Картина поставлена по одноимённой повести писателя Риера Гишена (настоящее имя — Жан Гине). Сюжет произведения не отличается оригинальностью. Молодой хозяин баржи «Аталанта» Жан женится на крестьянке Жюльетте. Они путешествуют по рекам и каналам в компании старого моряка Жюля, юнги и собаки. Юнга рассказывает Жюльетте об удовольствиях Парижа. Девушка поддаётся соблазну и остаётся в городе. «Аталанта» уходит в плавание без неё. Израсходовав все свои деньги на невинные развлечения, Жюльетта становится прислугой в ресторане. Когда баржа возвращается в порт, папаша Жюль отправляется на поиски Жюльетты и находит девушку. Жан соглашается принять её обратно. Жизнь, кажется, входит в прежнее русло. Однако счастье покинуло борт «Аталанты»… Виго сразу предложил внести одно существенное изменение в сценарий: Жюльетту будет соблазнять городом не молодой моряк, а бродячий торговец. Продюсер Жак-Луи Нунец и автор повести не возражали. Вместе с Гишеном Виго за несколько дней разработал точный режиссёрский сценарий. Жан ненавидел город — хорошо! Одна из причин — там транжирят деньги, которые надо откладывать «на чёрный день». В решающий момент, когда жена покидает шаланду, он восклицает: «Узнав город, она вернётся… И узнает, что счастлива была лишь на „Аталанте“». Большая часть съёмок должна была вестись на натуре, в солнечную погоду. Фирма «Гомон» предоставила студию, плёнку и взяла на себя прокат фильма. Бюджет составил почти миллион франков. Для независимой продукции это считалось значительной суммой. По настоянию продюсера были приглашены известные актёры Мишель Симон (папаша Жюль) и Дита Парло (Жюльетта). На роли Жана и юнги Виго взял своих друзейРАЗБОРКИ НА ОБЩАГАХ В ПАБГ НЬЮ СТЕЙТ
Же хочу включить Россию в состав мировой империи, где она в гармонии соединится с другими народами в единое мировое царство. Быть может, для этого мне придется провести две крупные войны, три малых локальных конфликта, десяток государственных переворотов в Прибалтике и в Среднеазиатских республиках, но великая цель будет мною достигнута. Я обнародую мой проект, когда мы сменим нынешнего, одряхлевшего Президента и на смену ему придет человек, способный воплотить мои планы. Если же такой не найдется, я сам стану Президентом. - Зарецкий потянулся рюмкой к окну, откуда ему навстречу выдвинулась узорная чаша, полная горького, на кореньях и травах, зелья, и хмель от нее был горячим и пряным, окружил его голову нимбом. - Новое тысячелетие мы встретим с новым Президентом. Я уже придумал вселенское празднество. Я установлю здесь, на Красной площади, тысячу ослепительных прожекторов, чтобы сияние было видно по всей России. Покрою кремлевские стены и башни, купола церквей и соборов прозрачным льдом, и они будут сверкать, как хрустальные. Построю изо льда, тут же, на набережной, на мостах и на площади, нью-йоркский "Эмпайер Стейт Билдинг", парижскую Эйфелеву башню, берлинский рейхстаг, лондонский Тауэр, римский Колизей, египетские пирамиды, индусский Тадж-Махал, "Зимний дворец" китайского императора. Я соберу хор из православных монахов, лютеранских псалмопевцев, буддийских бонз, еврейских раввинов, эскимосских шаманов, исламских мулл, и они исполнят "Гимн объединенного человечества", написанный самым великим из ныне живущих поэтов… - Зарецкий потянулся к окну, и оттуда собор подал ему кубок. Копейко смотрел на него пристально, не мигая. Белосельцев подумал, что Зарецкого очень скоро найдут в тюремной камере с заточкой в сердце, и охранник в начищенных сапогах, с желтой кобурой, прикажет уголовникам положить его на брезентовые носилки. Зазвенел телефон. Зарецкий подскочил, хватая трубку, переключая разговор на внешнюю трансляцию. - Это ужасно!.. - запричитал Премьер с истерическими интонациями провинциального артиста. - Несчастный Шептун!.. Он такой чистюля, что перед едой протирал салфеткой ложки и вилки… А теперь вынужден есть из собачьей миски! - Всего пять миллионов долларов, и он снова станет протирать вилки салфеткой. - Зарецкий сделал смешную гримасу, приглашая слушающих повеселиться над паникой Премьера. - Где я возьму столько денег?.. Что мне делать?.. Я дал слово офицерской чести! - Попробуй найти деньги в бюджете. - Бюджет давно истрачен! Внебюджетные фонды пусты! Если я истрачу копейку, депутаты подымут вой!.. Президент не хочет ссориться с Думой! - У тебя есть блестящий выход. Как у русского офицера… Потрать свои личные. За други своя… Насколько мне известно, на твоих счетах примерно такая сумма… - А что я оставлю. В этом видео где скачать пабг нью стейт Как поиграть в пабг нью стейт без регистрации на техническомКомментарии
— в салоны тату и пирсинга, съемочные площадки, садо-мазо темницы, центры политических встреч порнорежиссеров и секс-работниц, выставочное пространство для того, что Спринкл назовет «секс-артом», или в подобие издательства, где печатались политико-сексуальны брошюры, журналы и листовки, призывавшие к легализации проституции и порнографии.Этот процесс «публикации» (становления общественным) личного пространства характеризуется, с одной стороны, ростом популярности перформанса как художественной практики в начале 1970-х, и с другой, все большим распространением феминистского искусства. Мы можем сравнить «Салон Спринкл» с многочисленными перформативными пространствами, которые открывались в те годы в нью-йоркских квартирах, например, у Адриан Пайпер или Ивонны Райнер, или с «Женским домом» — жилое пространство, которое Джуди Чикаго, Мириам Шапиро и Фэйт Уайлдинг трансформировали в перформативное, создав галерею, функционировавшую с 1971 по 1989. Постепенно Спринкл движется от частной рекламы сексуального клуба или «Салона Спринкл» к тематизации процессов построения, обобществления и приватизации ее тела и сексуальности в перформансах 1980-х. Например, в «Раздевайся говори» (перформансе, который сначала проводился в стрип-залах «Центра “Мир шоу”» на 42-й улице Нью-Йорка и затем показанный в «Исполнительском гараже» на Вустер-стрит, в рамках проекта «Прометей») Спринкл искажает господствующую порнографическую риторику, внедряя рефлексивные и политические фрагменты речи в изначально молчаливую хореографию стриптиза.В «Порностатистике», перформансе из той же серии, Спринкл, пародируя выдуманного предпринимателя, представляет публике серию компьютерных диаграмм, в которых описывает преимущества и недостатки своей карьеры проститутки с точки зрения экономики и труда. Изображение, наилучшим образом раскрывающее связь «секс-работа-город», — кадр, на котором Спринкл складывает длину всех пенисов, с которыми имела дело за свою секс-карьеру, а затем сравнивает результат с высотой Эмпайр-стейт-билдинг. В конечном счете «Порностатистика»
2025-03-20От кандалов и начинает крушить всё подряд, наводя ужас на обитателей Нью-Йорка. Лишь с помощью авиации удаётся уничтожить Кинг-Конга. В финальной сцене горилла стоит на верхушке Эмпайр Стейт Билдинг, держась одной рукой за шпиль башни, другой отбиваясь от назойливых аэропланов, расстреливающих её из пулемётов (Купер и Шедсак решили лично расправиться с разбушевавшимся чудовищем и снялись в ролях пилота и стрелка). А потом Конг срывается и летит вниз… В финале лейтенант полиции, глядя на поверженное чудовище, говорит: «Да, Дэнхем, аэропланы прикончили его». Карл Дэнхем его поправляет: «О нет. Это не аэропланы. Это Красавица убила Чудовище». (Последняя фраза вошла в сотню самых знаменитых фраз в истории американского кино.) Название фильма менялось несколько раз: «Чудовище», «Обезьяна», «Король обезьян», «Конг». Картину снимали весной и летом 1932 года на студии. Располагая скромным бюджетом, Купер и Шедсак использовали декорации джунглей, построенные для съёмок приключенческой ленты «Опаснейшая игра» (1932), в котором также играла Фэй Рэй. Гигантские ворота на острове в действительности были построены для Вавилонского эпизода знаменитого фильма Гриффита «Нетерпимость» (1916). Уиллис О'Брайен, используя метод покадровой съёмки, добился потрясающей комбинации кукольных и живых персонажей. Этот метод заключается в том, что кинокамера работает как фотокамера и делает единичные снимки, между которыми помощники режиссёра меняют расположение предметов и двигают куклу. Потом отснятые кадры могут совмещаться с другими, где действуют живые актёры. К сожалению, фильм не был отмечен премией «Оскар» — в то время ещё не существовало номинации за спецэффекты. Деревья и кустарники на земле в анимационных эпизодах — комбинация металлических конструкций и настоящих растений. Согласно рекламе рост Кинг-Конга составлял 50 футов (примерно 15 метров). На самом деле и фильме он значительно ниже, причём его рост меняется — с 19 футов в джунглях до 25 футов в Нью-Йорке. Для фильма изготовили несколько моделей гориллы. Сама модель была высотой всего 18 дюймов (45 сантиметров). Кинг-Конг производил впечатление колосса. Для крупных планов соорудили его грандиозный бюст, обшитый медвежьими шкурами (внутри помещались три человека, управлявшие мимикой свирепой физиономии), и знаменитую лапищу, на которой, визжа, билась актриса Фэй Рэй. Иногда страх Фэй на экране был неподдельным — она боялась сорваться вниз, выскользнув из механических пальцев. В Голливуде актрису даже прозвали «Скрим куин» («Королева визга»). Мемуары Фэй Рэй назвала «On the Other Hand» — по-английски это значит не только «С другой стороны», но и «На другой руке». В историю кино актриса вознеслась на гигантской обезьяньей ладони. В знаменитой сцене Конг, держа девушку на ладони, озадаченно рассматривал её и пытался раздеть, словно ребёнок куклу. Не забыл О'Брайен и своих излюбленных ящеров — Кинг-Конг вступал в схватку с тираннозавром, спасал героиню из когтей птеродактиля. Фильм вышел на экран и сразу стал сенсацией. Два года работы и 650 тысяч долларов не пропали даром. Великая депрессия — шёл 1933 год — не только не подорвала, но и усилила тягу публики к зрелищам. В первый же уик-энд «Кинг-Конг» собрал 90 тысяч долларов — сумма неслыханная по тем временам. Реклама сообщала: «Финансовый кризис, денег нет, — и всё же Нью-Йорк наскрёб 89 931 доллар за четыре дня (2, 3, 4, 5), чтобы посмотреть „Кинг-Конга“ в кинотеатре „Радио-Сити“». Коммерческий успех фильма спас
2025-04-11Эдгар Уоллес Операторы: Э. Линден, Дж. О. Тейлор, В. Л. Уокер, К. Пич Музыка: Макс Штайнер В ролях: Фэй Рэй, Роберт Армстронг, Брюс Кэбот, Ф. Райхер, С. Харди, Н. Джонсон, С. Клементе, Дж. Флавин «Кинг-Конг» — бесспорный чемпион всех фильмов о монстрах и высшее достижение в спецэффектахвремен становления Голливуда — остается одним из самых долгоживущих и любимых шедевров художественного кино. По сути, история обезьяны позаимствована из «Красавицы и чудовища», но рассказана без счастливой концовки с превращением и в гаргантюанском масштабе: фильм Мэриана К. Купера и Эрнеста Б. Шодсака объединяет в себе серьезную работу с моделями и эмоциональный резонанс, который едва ли удалось повторить буквально сотням подражателей, появление которых было просто неизбежно. Сюжет разворачивается на фоне старого как мир конфликта между городом и природой. На остров с грозным названием Череп отправляется экспедиция, чтобы найти там огромную доисторическую гориллу, которую боятся и почитают аборигены, привезти ее в Нью-Йорк и сделать ее отличным аттракционом. Однако могучему Конгу не нравится в клетке; он убегает и устраивает разрушительный переполох в городе. Даже сегодня впечатляют сцены на острове — первое удивительное появление Конга, сцены с доисторическими существами, с которыми экспедиции приходится столкнуться, защищая или разыскивая похищенную Энн Дарроу (Фэй Рэй). На самом деле, Конга пугает красота Энн, и, когда он неминуемо сбежит из плена и помчится через Нью-Йорк, первое, что он сделает — это поймает девушку и сделает ее пленницей своей любви. Карабкаясь на Эмпайр-стейт-билдинг и отмахиваясь от досадливых самолетов, Кинг скорее пожертвует собственной жизнью, чем хоть как-то обидит Энн. Благодаря этому фильм получил знаменитый трогательный финал: «Чудовище убила красота». То, что гигантский примат превращается из пугающего отрицательного персонажа в симпатичного положительного героя, а неприязнь становится перспективой его преследователей, доказывает успех сложной и выразительной покадровой мультипликации Уиллиса О’Брайена (его ассистентом был будущий специалист по мультипликации Рэй Харрихаузен). Картина «Кинг-Конг» хоть и относится по сути к категории B, создала в Голливуде фетиш спецэффектов. Говорят, что во многом именно благодаря «Кинг-Конгу» многие картины настоящего времени гораздо больше концентрируются на форме, чем на содержании. Однако в отличие от современных упражнений в работе со спецэффектами, величие Конга обречено на долгожительство. Дж. Кл. ГОРЬКИЙ ЧАЙ ГЕНЕРАЛА ЙЕНА (1933) THE BITTER TEA OF GENERAL YEN США (Columbia), 88 мин., черно-белый Язык: английский/китайский/французский Режиссер: Фрэнк Капра Продюсер: Уолтер Вангер Авторы сценария: Эдвард Э. Парамор-мл., Грэйс Зэринг Стоун Оператор: Джозеф Уокер Музыка: В. Франке Харлинг В ролях: Барбара Стэнвик, Нильс Астер, Тошиа Мори, Уолтер Коннолли, Гэвин Гордон, Люсьен Литтлфилд, Ричард Лу, Хелен Джером Эдди, Эмметт Корриган Нетипичная мелодрама Фрэнка Капры повествует об американской миссионерке (Барбара Стэнвик) в Шанхае — типичной представительнице чопорной Новой Англии Меган Дэвис, помолвленной с другим миссионером, ее другом детства. Во время вспышек Гражданской войны она попадает в плен к китайскому военачальнику Йену (Нильс Астер). Невероятная история любви стала одной из
2025-03-31(Джек Дрисколл), комедийный актёр Джек Блэк (Карл Дэнхем). Самого Кинг-Конга сыграл актёр Энди Серкис. Спецэффектами занималась компания «Вета». Перед ней была поставлена задача воссоздать атмосферу фильма 1933 года. Старый Нью-Йорк был построен в новозеландском городе Веллингтон. Точнее — в местечке Ловер-Хатт в 15 километрах от новозеландской столицы. Впрочем, небоскрёбов возводить не пришлось — «гримировались» только первые три этажа зданий, необходимых для съёмок Нью-Йорка. К сожалению, за год до премьеры римейка Джексона в возрасте 96 лет умерла легенда Голливуда Фэй Рэй. «Раньше я обижалась на „Кинг-Конга“, — говорила Фэй Рэй в интервью 1963 года. — Но теперь я больше не борюсь с этим. Я понимаю, что это классика, и мне приятно, что моё имя связывают с этим фильмом». В память об актрисе на Эмпайр Стейт Билдинг, у которого по сюжету умер Кинг-Конг, на четверть часа были погашены огни… «АТАЛАНТА» (L'Atalante) Производство: Франция, 1934 г. Авторы сценария Ж. Виго и А. Риера (по сюжету Ж. Гине). Режиссёр Ж. Виго. Оператор Б. Кауфман. Художник Ф. Журден. Композитор М. Жобер. В ролях: М. Симон, Ж. Дастэ, Д. Парло, Ж. Маргаритис, Л. Лефевр и др. Жан Виго — режиссёр с удивительной судьбой. Он прожил всего двадцать девять лет и поставил три фильма: «По поводу Ниццы» (1930), «Ноль за поведение» (1933), «Аталанта» (1934), ни один из которых не имел нормального проката. И вместе с тем его картины не погибли, более того, вошли в историю кино и оказали огромное влияние на его развитие. Фильмами Виго, к примеру, вдохновлялись лидеры «новой волны» Трюффо, Годар, Шаброль и другие. В «Аталанте» получила законченное выражение главная внутренняя тема творчества Виго — тема скрытой поэзии. Картина поставлена по одноимённой повести писателя Риера Гишена (настоящее имя — Жан Гине). Сюжет произведения не отличается оригинальностью. Молодой хозяин баржи «Аталанта» Жан женится на крестьянке Жюльетте. Они путешествуют по рекам и каналам в компании старого моряка Жюля, юнги и собаки. Юнга рассказывает Жюльетте об удовольствиях Парижа. Девушка поддаётся соблазну и остаётся в городе. «Аталанта» уходит в плавание без неё. Израсходовав все свои деньги на невинные развлечения, Жюльетта становится прислугой в ресторане. Когда баржа возвращается в порт, папаша Жюль отправляется на поиски Жюльетты и находит девушку. Жан соглашается принять её обратно. Жизнь, кажется, входит в прежнее русло. Однако счастье покинуло борт «Аталанты»… Виго сразу предложил внести одно существенное изменение в сценарий: Жюльетту будет соблазнять городом не молодой моряк, а бродячий торговец. Продюсер Жак-Луи Нунец и автор повести не возражали. Вместе с Гишеном Виго за несколько дней разработал точный режиссёрский сценарий. Жан ненавидел город — хорошо! Одна из причин — там транжирят деньги, которые надо откладывать «на чёрный день». В решающий момент, когда жена покидает шаланду, он восклицает: «Узнав город, она вернётся… И узнает, что счастлива была лишь на „Аталанте“». Большая часть съёмок должна была вестись на натуре, в солнечную погоду. Фирма «Гомон» предоставила студию, плёнку и взяла на себя прокат фильма. Бюджет составил почти миллион франков. Для независимой продукции это считалось значительной суммой. По настоянию продюсера были приглашены известные актёры Мишель Симон (папаша Жюль) и Дита Парло (Жюльетта). На роли Жана и юнги Виго взял своих друзей
2025-03-31Ходить впубличные дома, ухаживать за девушками, жениться. И вот в конце повести"Сорочинская ярмарка" - брак, свадьба, пара женится. И на этой свадьбетанцуют какие-то дряхлые старухи, как марионетки. И вдруг - такой отчаянныйвопль автора: "Не так ли и друзья нашей молодости, которых мы любили, скоторыми мы были близки, расходятся, женятся, а один остается сам по себе.И это грустно для него, нечем вылечить эту тоску". Я читал курс лекций оГоголе, и с каждым годом у меня появлялось все больше доказательств егогомосексуальности.- То есть вы открывали это сначала для себя, потом для слушателей истудентов, а потом - для читателей?- Этот процесс продолжался лет шесть. И Сичкарев хотел, чтобы я написал этукнигу, он завещал мне это. Был замечательный год в моей жизни, когда япознакомился с Питером Карлтоном, который до сих пор является моимпартнером.7. "СИРЕНЕВЫЙ УНИВЕРСИТЕТ" И ЗАНАВЕС ДЛЯ ДУША- У вас с Питером совпадает половина фамилии.- Да. Когда мы устраиваем вечеринки и приглашаем гостей, так и пишем "Карл- Карл". Но это гораздо интересней. Когда я вернулся из Европы, в 1959 годумне удалось опубликовать в "Нью-Йоркере" воспоминания о том, как яучаствовал в постройке советского памятника у Бранденбургских ворот вБерлине. Это очень престижный журнал, где очень сложно опубликоваться, имне тогда заплатили больше тысячи долларов. Я считал, что Саймон Карлинский- это мое композиторское имя, и взял псевдоним Саймон Питер Карли, подкоторым была напечатана эта вещь. Кроме того, в тот же год я был вНью-Йорке. Мне нужно было послать поздравления с Рождеством, и я купилсерию открыток с изображением конькобежцев и здания Эмпайр-Стейт-Билдинг иподписью: "Вирджиния Карлтон". Это была мама Питера Карлтона. Эти открыткия купил за 24 года до знакомства с ним. Во всем этом я увидел руку судьбы.Питер принадлежал к организации "Сиреневый Университет" - не голубой, нерозовый, а сиреневый. Он ходил маршировать с этой организацией. И у менябыл такой старый резиновый занавес для душа, который он выкрасил всиреневый цвет, и мы с ним маршировали по улицам Сан-Франциско, держа его,как знамя.- А вы не думали, что для профессора это несколько несолидно?- Эта открытость стала для меня обыденной. Нас фотографировали, в газетебыли опубликованы фотографии. Для Питера это было тоже какое-тоосвобождение как человека и художника. И он утвердил меня в намеренииписать эту
2025-03-21